妃》，由于他腰腿功夫与表演技巧均佳，曾轰动了北京城。

京剧受它的影响，改编为《贵妃醉酒》，后来就成为传统保留节目。

前辈艺人郭际湘（水仙花）、余玉琴、路三宝、田桂凤等都擅

长此剧。

当年花旦演员都&ldo;踩跷&rdo;。

所以必须先练&ldo;跷功&rdo;等一系列基本功。

这出戏中杨贵妃要踩跷表演&ldo;衔杯&rdo;下腰、&ldo;卧鱼&rdo;、闻花、扇舞，云步、醉步、碎步、跑圆场、&ldo;鹞子翻身

&rdo;等各种身段与步法，故难度较大。

花旦名家于连泉（筱翠花）从路三宝老先生学《醉酒》。

他跷功极好，故循老路&ldo;踩跷&rdo;演杨贵妃，造型冶艳妩媚，风流放荡。

眼神微妙，眉目传神。

表

演醉步、醉态，脚步轻捷很是传神。

当年他每演《贵妃醉酒》，必定满座。

但这是老的演法，只注重卖弄技巧来迎合观众。

强调了贵妃醉后思春、调戏太监等，唱词中也有暧昧之处。

梅兰

芳在1914年向路三宝学习了《贵妃醉酒》这出戏，从青年到晚年经常演出。

但老的演法使这出载歌载舞、优美精妙的歌舞剧蒙上了一层尘垢，损伤了它应有的光彩。

梅兰芳深感这美玉之瑕

疵。

多年来总想重新改革，在保留艺术精华上，升华主题思想。

把新的《贵妃醉酒》，呈现于舞台。

因而他演此戏几十年，也改了几十年。

梅兰芳演《贵妃醉酒》中的杨玉环，勇于革新，

不&ldo;踩跷&rdo;，用花衫演法，反映人物既美艳娇柔，又仪态端庄。

剧中的表演和唱词，均进行了革新和改造。

以突出宫怨主题。

如在戏开始唱［四平调］当中，边唱边舞，前后、左右对衬的

身段动作，间隔相呼应，在传统《醉酒》里，是没有的。

在演到过玉石桥、看鸳鸯、看鲤鱼后的转身动作，过去演的极繁琐，经他改后很简洁，但意境却更深远。

再有杨贵妃听说&ldo;雁来&rdo;

，唱&ldo;雁儿飞&rdo;的身段，有节奏地拧腰变身，手脚对衬，重心平衡，脚步稳健，不但具有线条美，而且象征随雁群远飞的心态。

上述几点，可以看出梅兰芳对此戏哪里须繁，哪里须简，哪

里该增，哪里该减，完全是从人物心里与剧情出发，从整个舞台调度与美学上的要求而做了悉心的调整。

这出戏里的各种舞姿、造型离不了扇子，故可称为&ldo;扇舞&rdo;，最能显示&ldo;梅派&rdo;表

演艺术的特色。

通过扇子与肢体动作，结合眼神的运用，控制了整个舞台。

梅兰芳以其深厚的艺术功力和精益求精的认真态度，使戏中杨玉环的每个动作都做得非常准确，造型极美，透过